Der Weg zum Multimedia-Künstler und Autor: Erfahrungen eines non-binären Transmanns

21.03.2022

Lavanya / Bombay Bejaar hat aus einem sehr persönlichen Grund zur Kunst gefunden: In Theateraufführungen, Essays und auf seinem Instagram-Account teilt er seine Erfahrungen als nicht-binärer Transmann mit der Öffentlichkeit sowie berichtet von seiner Transition. Im Interview haben wir ihn zu seinen aktuellen künsterischen Projekten sowie seinem Anthropology-Studium an der Media University Berlin befragt.

Lavanya / Bombay Bejaar (he/they) studiert im ersten Semester M.A. Visual and Media Anthropology an der HMKW Berlin.

Sie sind ein Multimedia-Künstler aus Indien. Außerdem arbeiten Sie als Autor und Redakteur und haben bei zahlreichen Theateraufführungen mitgewirkt. Wow! Das klingt ziemlich beeindruckend! Erzählen Sie uns mehr über Ihre aktuellen Projekte.

Herzlichen Dank! Meine beiden jüngsten Projekte haben mit meiner Performance-Poesie zu tun. Meine Gedichte werden derzeit in The Haven ausgestellt, einer Galerie in Vancouver, die sich der Präsentation von Kunst von Transgender-Personen widmet.

Am 2. März hatte ich das Privileg, die Reframe mit meiner Performance zu eröffnen. Hierbei handelt es sich um eine panasiatische Konferenz über den Abbau von Geschlechternormen, die von Breakthrough India veranstaltet wurde. Ich habe ein Stück mit dem Titel Daddy's Little Princess uraufgeführt, das ich für die Konferenz geschrieben habe.

Sie sind auch auf Instagram aktiv, wo Sie Ihre persönlichen Erfahrungen mit Ihrer Transition dokumentieren und was es bedeutet, ein nicht-binärer Transmann aus dem globalen Süden zu sein. Bitte erzählen Sie uns mehr über Ihren Account und die Themen, denen Sie in den sozialen Medien zu mehr Sichtbarkeit verhelfen wollen.

Ich habe Ende 2019 begonnen, auf meinem aktuellen Instagram-Account aktiv zu werden, als Folge des repressiven Trans-Gesetzes in Indien, das unsere Rechte erheblich behindert hat. Seitdem und seit dem Ausbruch der Pandemie spreche ich ausgiebig über meine gelebte Transgender-Erfahrung in Indien und darüber, wie ich mit meiner Identität, meiner künstlerischen und performativen Arbeit und meinen Beziehungen zu anderen Menschen in meinem Leben (die ebenfalls meist queer und trans sind) umgehe.

Zu den Themen, über die ich aktiv spreche, gehören das Trans-Sein an sich ("Trans" bedeutet, dass ich die Transition vollziehe, ohne mich um die Bedenken und die Befindlichkeiten cisgeschlechtlicher Menschen zu kümmern), die Neurodiversität (bei mir wurde offiziell ADHS diagnostiziert, und ich bin selbst-diagnostizierter Autist) und die Überschneidungen zwischen diesen beiden Themen und dem Leben in Südasien und in Indien.

Das Instagram-Profil bombaybejaar gibt Einblicke in das Leben als Transgender

Woran arbeiten Sie außerdem derzeit? Und wie kamen Sie auf die Idee für dieses Projekt?

Die meiste Zeit verbringe ich mit der Arbeit an Content-Projekten für Marketingzwecke (da man als Künstler fast immer nur wenig verdient), aber derzeit arbeite ich an einer Reihe von Tagebüchern und geschriebenen Büchern, die ich eines Tages in einer Publikation zusammenfassen möchte. Außerdem stelle ich eine Reihe von Essays zu wichtigen Medien und Filmen und deren Überschneidungen mit meiner Identität zusammen. Schließlich werde ich mit der Arbeit an meiner One-Man-Show beginnen, die ich schon seit drei Jahren plane.

Was hat mich dazu bewogen, mich damit zu beschäftigen? Ein ziemlich trauriger Grund: Die Pandemie. Da ich einige meiner transmaskulinen Vorfahren durch die AIDS-Pandemie verloren habe, habe ich die Notwendigkeit gesehen, unsere gelebten Erfahrungen und Geschichten aus eigenem Antrieb zu thematisieren, für den Fall, dass ich mein Leben durch diese Pandemie oder sogar eine HIV+-Diagnose verlieren sollte.

Können Sie uns ein wenig darüber erzählen, wie Sie Künstler geworden sind? Wann haben Sie Ihre ersten Schritte in Richtung Theater und Multimedia-Kunst gemacht?

Ich habe eine akademische Ausbildung im Bereich Medien und Kommunikation absolviert, mit dem Ziel, als Journalist zu arbeiten (da ich schon seit meinem 10. Lebensjahr schreibe). Parallel zu meiner Medienkarriere habe ich regelmäßig in Produktionen von Gemeinschaftstheatern mitgewirkt (aus purer Leidenschaft für die Bühne und das Schauspiel). Meine erste Rolle war eine Nebenrolle in einer Produktion von Christopher Sergels The Mouse That Roared in Dubai. Ich habe auch in Produktionen von Jean-Paul Sartres Kean und Eve Enslers The Vagina Monologues mitgewirkt.

Nach Jahren dieser Praxis und dem gleichzeitigen Schreiben von Essays wurde ich von einem Freund und Kollegen in die Welt des gesprochenen Wortes eingeführt, und so begann ich auch Gedichte zu schreiben. Und so bin ich jetzt ein Multimedia-Künstler; ich texte und performe meine Arbeit!

Woher nehmen Sie Ihre Inspiration? Und was inspiriert Sie am meisten?

Als Performance-Künstler mit einer musikalischen Ausbildung in Gesang (Chor von klein auf und eine kurze Ausbildung in karnatischer Musik) und Tanz liegt mir die Musik besonders am Herzen. Sie ermöglicht es mir, mich in einen Raum zu versetzen, in dem ich mir meine wildesten künstlerischen Fantasien ausmalen und sie durch geschriebene Worte oder Performance (oder beides!) verwirklichen kann.

Was war bisher die größte Herausforderung bei Ihrer künstlerischen Arbeit?

Ich würde sagen, dass der finanzielle Aspekt des Künstlerdaseins eine große Herausforderung darstellt, aber er ist sicher nicht der beunruhigendste. Die größte Schwierigkeit besteht darin, nicht weiß zu sein (oder sogar jemand, der nicht in einem westlichen Land lebt) und transgender und die Kombination aus beidem. Wer hat schon einmal von einem südasiatischen/südindischen transgender Autor und Performancekünstler gehört? Darin liegt wirklich die Herausforderung.

Warum haben Sie sich für das Studium "M.A. Visual and Media Anthropology" entschieden?

Die Antwort auf diese Frage ist etwas seltsam, das gebe ich zu. Der Grund dafür ist, dass ich von den Menschen und den gesellschaftlichen Strukturen, die sie entwickelt haben, gleichermaßen fasziniert und angewidert bin. Als jemand, der soziale und kulturelle Strukturen und ihre schockierende Starrheit immer wieder in Frage gestellt hat, erschien mir das Studium der Anthropologie unter dem Blickwinkel der Medien und der visuellen Kommunikation als etwas, wofür ich perfekt geeignet bin.

Von welchen Erfahrungen/Kursen/Projekten während Ihres Studiums werden Sie Ihrer Meinung nach am meisten für Ihre zukünftige Karriere profitieren?

Ich kann diese Frage noch nicht eindeutig beantworten, aber ich kann Ihnen sagen, dass ich mich auf jeden Fall auf alle Kurse freue, die im kommenden Sommersemester angeboten werden!

Was gefällt Ihnen an Ihrem Studium/dem Studiengang im Allgemeinen am besten?

Zunächst einmal die Flexibilität. Das ist der Grund, weshalb ich in der Lage bin, meine akademischen Aufgaben mit meinem Beruf zu vereinbaren, und dafür bin ich wirklich dankbar.

Ein weiterer Pluspunkt ist, dass ich meine eigene Meinung in den Vorlesungen äußern und durchsetzen kann, was meines Erachtens für das Studium der Anthropologie oder einer anderen Sozialwissenschaft unerlässlich ist.

Was sind Ihre Pläne für die Zukunft?

Im Moment sind es ein paar. Ich hoffe, irgendwann im nächsten Jahr einen Verlagsvertrag oder ein Stipendium für eine Aufführung zu bekommen, was bedeuten würde, dass ich mein Buch schreiben oder meine One-Man-Bühnenshow konzipieren könnte. Ich möchte aber auch in der akademischen Welt weiterarbeiten, und zwar mit einem PhD oder sogar mit einer Forschungsarbeit auf dem Gebiet der Sozial- und Kulturanthropologie (sollte ich die Möglichkeit dazu bekommen).

Danke, dass Sie Ihre Erfahrungen mit uns geteilt haben. Wir wünschen Ihnen alles Gute für Ihre zukünftigen Projekte und Ihr VMA-Studium.